Empatía?

Hoy me he puesto a pensar que será de nosotros los humanos, que será de todo aquello por lo cual luchamos, los valores, las creencias, la sabiduría, la religión, la igualdad, el amor.... que pasará cuando todo esto se confunda, cuando no haya más ganas de luchar.

Llegará alguna vez ese momento? la verdad creo que no, el ser humano lucha constantemente por todo hasta para tener la razón en el día a día aunque sepa que no sirve de nada.

y si es algo que realmente molesta cuando se trata de luchas injustas, de guerras, de luchas creadas por un sistema injusto. Pero que pasa con las luchas diarias que realiza la humanidad día a día? que pasa con esas pequeñas cosas por las pequeñas cosas que queremos conseguir?

Para que la verdura y la fruta no desestabilice tu economía y salga barata comprarla, para que puedas tener una alimentación saludable y equilibrada... para que puedas vestirte sin tener que ahorrar durante meses y así poder tener ropa que te quede bien y te guste... para que tengas con que drogarte ( cualquiera sea tu vicio) y además te dé bien para pagar las cuentas y las necesidades diarias sin tener que sentirte culpable.. para todas esas cosas que te sirven pues te ahorran dinero y tan bien te viene pues eres un trabajador más que paga sus cuentas y se merece vivir tranquilo como debe de ser
Para que puedas tener tu comodidad básica y no te agobies demasiado y trabajes.. para eso, para eso siempre existe un trabajador oprimido, una familia, un pueblo totalmente oprimido..explotado y acostumbrado a que nunca podrá cubrir sus necesidades básicas porque les toco por suerte nacer allí, ahí en un pueblo que desde hace años está sangrando una lucha sin avance porque nadie los escucha... un pueblo lastimado para que hoy se frustre al saber que es el poder político mundial quien lo ha querido así..un pueblo que acepta pero no calla, ni callará.
Un pueblo que tal vez esté dentro de una guerra la cual no entienden.. un pueblo herido en lo más profundo de su fe.
Somos personas y no hay que olvidarlo... EMPATÍA es una palabra fácil de decirla pero extremadamente difícil sentir lo que significa.
El mundo sufre porque sabemos que todos somos parte de esto.. sufre porque la mayoría de las personas prefieren sólo mirar para criticar y no escuchar para evitar sentirse mal.
Al final las luchas se transforman siempre en una parte que quiere ser comprendida y sólo pide que el resto se ponga en su lugar como seres que, amamos, sufrimos, seguimos adelante y sólo buscamos ser felices.. ¿tan difícil es pensar como te sentirías tú en el lugar del otro? y ayudarlo a salir de esa situación sin esperar nada a cambio, aceptando que van a haber consecuencias por ello y muchas negativas pero igualmente eso está mal y sientes la necesidad de comprometerte a que el otro mejore su condición..sólo por el simple echo de que nadie merece ese dolor..
Somos todos parte de este egoísmo colectivo y es evidente que no se cambiará, pero definitivamente lo podemos mejorar, sólo avanzar desde el amor y la empatía podemos evolucionar, es sólo compromiso con el mundo!...

Especial del 2014

Buenas a todos nuevamente, hace tiempo que no presento una entrada nueva pues el tiempo que tengo para el ocio ya no es tanto como quisiera.  Igualmente trataré de seguir sumando artistas a esta colección que me da mucha satisfacción realizar, tan pronto como pueda.

Hoy me decidí a realizar aquello que tenía en mente para presentarles a comienzo de año y cómo aún estamos en febrero pienso que es ideal para compartir con ustedes.

Estas son las entradas del 2014 que más me han gustado, tanto por el resultado logrado así como también por lo bien que pase al momento de hacerlas:

Orlando Buccino y sus hermosas acuarelas

Hoy luego de una larga ausencia, me doy el gusto de presentar a un verdadero artista de la acuarela, (aunque él mismo no se considere artista, sino solo un pintor de acuarelas).

Orlando Buccino Sacco nace en Montevideo, Uruguay en dónde actualmente se radica, estudiando y dedicándose a variadas ramas del arte.

Ahechi, el arte del Alambrismo

Alexis Torres.M "Ahechi" de 31 años es un talentoso escultor del alambre autodidacta, de nacionalidad chilena y recidente en España. Comenzó a realizar tallados en madera, repujados en metal, esculturas con chatarra y varias artesanías, como una solución para la falta de trabajo en su oficio, la carpintería.

Jonty Hurwitz y su arte llamado Generación π.

Jonty Hurwitz (1969) nacido en Johannesburgo pero residente en Londres, es un artista poco convencional: tomó un grado de ingeniería en Johannesburgo, Sudáfrica, donde descubrió la línea muy fina entre el arte y la ciencia. Cada una de sus piezas es un estudio sobre la física de la forma en que percibimos el espacio y es la carrera de más de 1 billón de cálculos y algoritmos. Jonty toma un objeto abstracto y proyecta una imagen que podemos reconocer como realidad, sabiendo que esa realidad no existe realmente. Su arte desafía nuestra percepción de la realidad.

Anya Stasenko y Slava Leontyev, cerámica en miniatura.

Un dúo de artistas ucranianos que constan de Anya Stasenko (1965) y Slava Leontievy (1967) crea diminutas criaturas en porcelana que parecen venir de un extraño mundo de fantasía con diseños minuciosamente detallados y brillantemente coloridas.

Jorge Marín Artista plástico

Jorge Alberto Marín, nacido en 1963 en la ciudad de Medellín Colombia, es un artista contemporáneo del realismo latinoamericano, aunque a él mismo no le gusta encasillarse en una sola tendencia por lo que realiza y admira tanto el realismo como el hiperrealismo, impresionismo y el expresionismo.

Es sin dudas un artista que nos inspira y nos deleita con sus texturas, sombras y matices llevándonos a admirar su realismo basado en su mayoría por la admiración de la figuara humana y por la naturaleza.

Artefugaz y su trabajo con tizas

Daniel o "Artefugaz" como se lo conoce en sus trabajos, es un artista contemporáneo nacido en Perú hace 32 años, quien  ha comenzado a deslumbrar con sus pinturas en la calle con tizas desde hace ya 9 años y que según él es tan sólo una muestra para que todos puedan ver lo que puede lograr y así poder conseguir encargos para vender cuadros.

Yigal Ozeri y su Realismo Fotográfico

Yigal Ozeri artista israelí radicado en Nueva York es mejor conocido por sus grandes retratos cinematográficos de mujeres jóvenes en vastos paisajes. Sus pinturas al óleo con realismo fotográfico estan basadas en una gran variedad de entornos naturales: desde selvas tropicales hasta desiertos realmente tristes.

Scott Gundersen, Arte con Corchos

Scott Gundersen es un talentoso artista norteamericano que crea impresionantes retratos reutilizando los corchos de las botellas de vino. Es profesor de arte en un Instituto de Grand Rapids, Michigan. Durante una estadía por África en el verano de 2007, Gundersen comprobó el valor que tienen las cosas sencillas consideradas por nosotros como basura, como botellas de agua usadas o cajas viejas.
Los africanos atesoraban objetos que los estadounidenses descartan habitualmente y eran usados para crear juguetes y herramientas.

El Triunfo de la Muerte, una Obra Infernal

"El triunfo de la Muerte" es una de las obras más conocidas del pintor flamenco Pieter Brueghel "el Viejo" (1525-1569). Fundador de la dinastía de pintores Brueghel, es considerado uno de los grandes maestros del siglo XVI, y el más importante pintor holandés de ese siglo además de ser considerado como una de las cuatro grandes figuras de la pintura flamenca.

El tema, que se incluye en la amplia iconografía de la muerte y lo macabro, es característico del arte cristiano y puede relacionarse con ciertas representaciones del juicio final; especialmente en la sensibilidad bajomedieval posterior a la peste de 1348.En el que las legiones de esqueletos se llevan los pecadores al infierno.

Oswaldo Guayasamín, Un Gran Artista

Oswaldo Guayasamín fue un destacado pintor, dibujante, escultor,grafista y muralista ecuatoriano.

Su obra humanista, señalada como expresionista, refleja el dolor y la miseria que soporta la mayor parte de la humanidad y denuncia la violencia que le ha tocado vivir al ser humano en este mounstruoso Siglo XX marcado por las guerras mundiales, las guerras civiles, los genocidios, los campos de concentración, las dictaduras, las torturas.

Zdzislaw Beksinski, Arte Polaco

Zdzislaw Beksinski (24 febrero 1929 hasta 22 febrero 2005) fue un famoso pintor, fotógrafo y artista de la fantasía polaca. Nació en la ciudad de Sanok en el sur de Polonia. Después de estudiar arquitectura en Cracovia, regresó a Sanok en 1955. Con posterioridad a esta educación pasó varios años como supervisor de obra de construcción, un trabajo que odiaba. En ese momento se interesó por la fotografía artística y el fotomontaje, la escultura y la pintura. Él era un artista muy innovador, sobre todo para un trabajo en un país comunista. Hizo sus esculturas de yeso, metal y alambre.

Paul Gauguin y El cuadro que Tenía que ser la Culminación de su vida Artística y su Legado.

¿De dónde venimos? ¿Quiénes somos? ¿Adónde vamos? ( diciembre de 1897)

Es un cuadro de Paul Gauguin hecho en diciembre de 1897 durante su segunda estancia en Tahití. Se conserva en elMuseo de Bellas Artes de Boston.

Rafael, el hombre que puso celoso a Miguel Angel

Raffaello Sanzio también conocido como Rafael de Urbino o, simplemente, como Rafael ( 6 de abril de 1483 – 7 de abril de 1520) , Italia. fue un pintor y arquitecto del Alto Renacimiento. Además de su labor pictórica, que sería admirada e imitada durante siglos, realizó importantes aportes en la arquitectura y, como inspector de antigüedades, se interesó en el estudio y conservación de los vestigios grecorromanos.

Los niños llorones de Bruno Amadio

Bruno Amadio (nacido en Venecia, Italia el 15 de enero de 1911 y fallecido en Padua, Italia, el 22 de septiembre de 1981), más conocido cómo Angelo (Giovanni) Bragolin, El Pintor Maldito, fue un pintor italiano nacido en Venecia y afincado en España tras la Segunda Guerra Mundial. Es el supuesto creador, de fama algo extraña, de una serie de 27 retratos conocidos cómo Los Niños Llorones.

Como lo hacen, serie de vídeos

Hoy les dejo una serie de vídeos de "Así se hace" que pasaban en Discovery.

Es increíble como las cosas cotidianas que podemos llegar a ver todos los días, no nos parecen tan especiales hasta que vemos el trabajo y la dedicación que su creador a volcado en ella. Tal vez algunas cosas te imaginas y piensas en todo el tiempo que llevaría hacerlas, pero aún así no hay nada mejor que verlo con tus propios ojos. Te aseguro que con muchas quedarás realmente sorprendido!

Matthew Cusick, Recortes de Mapas como un Sustituto para la Pintura

Matthew Cusick Originario de Nueva York (1970) , se graduó de "The Cooper Union" en 1993 y tuvo su primera exposición sólo tres años más tarde. Su método de trabajo laborioso y una gran atención a los detalles de inmediato causó un gran revuelo en el panorama artístico nacional. Desde entonces, sus obras se han exhibido en museos y galerías en los Estados, así como a nivel internacional, y aparecido en publicaciones como The New York Times, The San Francisco Chronicle, la revista de Harper y el arte en América.

Raphael Lacoste, Arte en los Videojuegos

Los videojuegos generan emoción y entusiasmo y sirven de inspiración a quienes los utilizan. En tan solo cuatro decenios, se han convertido en una forma cada vez más popular de entretenimiento de masas, un vehículo poderoso y apasionante para la innovación artística y una industria multimillonaria.

D. Westry, Speed Art

D. Westry, es un pintor pionero en el llamado "Arte de Velocidad". Artista intérprete de retratos famosos, imagenes personalizadas, marcas corporativas, realizadas todas delante del público. Cada actuación dura de 4-6 minutos o menos en eventos corporativos , de caridad, y privadas en todo el mundo. Su especialidad es el "speed art" y las "Líneas de la Creación", acto  en el que se crean  rápidamente grandes obras maestras en cuestión de minutos.