"El Buey Desollado" La Obra de Prueba de Rembrandt

El buey desollado (en francés, Le Boeuf écorché), también conocido como El buey en canal, es una de las pinturas más conocidas del pintor holandés Rembrandt. Está realizado en óleo sobre madera, y fue pintado en 1655. Mide 94 cm de alto y 69 cm de ancho. Se exhibe actualmente en el Museo del Louvre de París, adquirido por el coleccionista y crítico de arte Louis Viardot (París, 1857).

Es un cuadro excepcional dentro de la producción de Rembrandt, tanto por el tema como por la calidad.

"La Muerte de la Virgen" Una Obra Enigmática

La Muerte de la Virgen es una obra maestra del pintor italiano Caravaggio. Está realizado al óleo sobre lienzo, en el año 1606, y se conserva actualmente en el Museo del Louvre de París, con el título de La Mort de la Vierge.

La obra fue la más escandalosa de la carrera de Caravaggio, y su leyenda se ha visto acrecentada a lo largo de la historia del arte.

François Rodin un Escultor Impresionante

François-Auguste-René Rodin (París, 12 de noviembre de 1840, 17 de noviembre de 1917) fue un escultor francés contemporáneo del Impresionismo.

Auguste Rodin se educó en la Escuela de Artes Decorativas, en un ámbito no solo ajeno al de las Bellas artes, sino además menospreciado por éstas. 

Monumentos olvidados de la ex Yugoslavia

Estas 25 estructuras fueron comisionados por el ex presidente yugoslavo Josip Broz Tito en los años 1960 y 70 para conmemorar los sitios donde las batallas tuvieron lugar en la Segunda Guerra Mundial (como Tjentište, Kozara y Kadinjača), o en campos de concentración (como Jasenovac y NIS). Fueron diseñados por diferentes escultores (Dušan Džamonja, Vojin Bakić, Miodrag Zivkovic Jordania e Iskra Grabul, para nombrar unos pocos) y los arquitectos (Bogdan Bogdanovic, Gradimir Medaković ...entre otros), transmitiendo gran impacto visual para mostrar la confianza y la fuerza de la República Socialista.

Pablo Picasso y El Cubismo

De nombre Pablo Ruíz Picasso, era hijo de un profesor de dibujo, que se trasladó a La Coruña y después a Barcelona como profesor de la Escuela de Artes y Oficios, donde Pablo estudió. Más tarde, estudió en la Escuela de Bellas Artes de Barcelona. Marchó a Madrid para estudiar en la Academia de San Fernando, regresando al poco tiempo a Barcelona, y comenzando a vivir a caballo entre esta ciudad y París, ciudad en la que fijó residencia en 1904 y desarrolló la mayor parte de su obra. En 1961, tras su segundo matrimonio, se asentó en Mougins, en la Costa Azul francesa, en donde vivió hasta su muerte. Su obra se centró en la pintura, escultura, grabado, cerámica y diseño de escenografía y vestuario para obras de teatro y ballet. Su estilo evolucionó desde el cubismo, al surrealismo y después el expresionismo. Desde el punto de vista literario, fue autor de poemas, teatro e ilustraciones para libro.

El Grito de Edvard Munch y Su Historia.

El grito (del noruego : Skrik ) es el nombre popular dado a cada una de las cuatro versiones de una composición, creada por el artista expresionista Edvard Munch entre 1893 y 1910 Der Schrei der Natures (El grito de la Naturaleza) . Las cuales muestran una figura con una expresión agónica contra un paisaje con un cielo naranja. Arthur Lubow ha descrito el grito como " un icono del arte moderno, una Mona Lisa de nuestro tiempo".

La versión más famosa se encuentra en la Galería Nacional de Oslo y fue completada en 1893. Otras dos versiones del cuadro se encuentran en el Museo Munch, también en Oslo, mientras que una cuarta versión pertenece a una colección particular.

Vincent Van Gogh (1853-1890)

El artista holandés, uno de los más cotizados a nivel mundial, no vendió ni un sólo cuadro durante su vida; ya que además de ser un desconocido, estuvo rechazado por la sociedad de su tiempo. «Yo no tengo la culpa de que mis cuadros no se vendan, pero llegará el día en en que la gente se dará cuenta de que tienen más valor de lo que cuestan las pinturas», expresó Van Gogh.

La esquizofrenia puede repercutir en los pintores aficionados o profesionales, de dos formas: anulando o estimulando la expresión artística.

Esculturas de Albania

La Escultura de Albania es toda manifestación artística en el terreno de la práctica escultórica, desde la prehistoria a nuestros días, realizada por los escultores de Albania
Dado que durante una gran parte de la historia la mayoría de las personas eran analfabetas, la escultura consiguió explicar al pueblo historias, acontecimientos o conceptos.
Existe una larga tradición escultórica en el territorio albanés. Desde la prehistoria existen indicios de la actividad artística, existiendo periodos de esplendor, como en la época clásica , y en el llamado renacimiento de la escultura albanesa, a finales del siglo XIX y todo el siglo XX.

Joaquín Torres García

"Toda América debe levantarse para crear un arte poderoso y virgen"

Joaquín Torres García (Montevideo, 28 de julio de 1874 - Montevideo, 8 de agosto de 1949) fue un pintor constructivista, profesor y escritor uruguayo. 

Hijo de María García Pérez y Joaquín Torres Fradera. Su padre era originario de Mataró cataluña. 

Su madre era uruguaya, hija del carpintero José María García, (un colono español de las Islas Canarias), y de Misia Rufina Pérez, una mestiza (o una criolla aristócrata).Joaquín Torres Fradera en 1891 traslada su familia de vuelta a Mataró, Cataluña y luego a Barcelona. Torres García tomó lecciones de pintura con Josep Vinardell. Su primer óleo lo realizó en 1891 en Mataró, a la edad de 17 años. 

Allí se destaca como uno de los principales impulsores de la vida artística e intelectual de Barcelona 

participando del movimiento Noucentista Catalán, basado en un retorno al clasicismo y al arraigo en la tradición mediterránea. 

Nils Bergslien Artista Noruego

Pintor, dibujante, ilustrador y escultor noruego perteneciente a la corriente nacional-romántica del siglo XIX (26 de febrero de 1853 - 1928).

Comenzó su formación artística en la escuela de pintura de su tío Knud Bergslien y de Morten Müller en Cristianía (Oslo) para después trasladarse a la Academia de Bellas Artes de Múnich.