Ahechi, el arte del Alambrismo

Alexis Torres.M "Ahechi" de 31 años es un talentoso escultor del alambre autodidacta, de nacionalidad chilena y recidente en España. Comenzó a realizar tallados en madera, repujados en metal, esculturas con chatarra y varias artesanías, como una solución para la falta de trabajo en su oficio, la carpintería.

Jhon López del Bronce a la Chatarra

El escultor Jhon López nació y se crió en un rancho en el oeste de Dakota del Sur. En medio de una exitosa carrera en la escultura de bronce, López descubrió una nueva y emocionante dirección: escultura chatarra.
"Yo nunca estoy aburrido! Espero con interés a cada nueva creación, y me está ayudando a crecer y desarrollarse como artista ",

Ron Mueck y sus Mega Esculturas

 Ron Mueck (nacido en 1958 ) es un escultor hiperrealista australiano que trabaja en Gran Bretaña.

La carrera temprana de Mueck fue como maquetista y titiritero para la televisión en programas para niños y también películas , sobre todo "Labyrinth" película por la que también contribuyó a la voz de Ludo , y la serie de Jim Henson "The Storyteller".

Tsang, Realismo y Surrealismo en un Mismo Lugar

Johnson Cheung-shing Tsang nacido en 1960 Hong Kong es un es un escultor especializado en la cerámica, la escultura de acero inoxidable y el trabajo de arte público. Las obras de Tsang en su mayoría emplean técnicas escultóricas realistas acompañadas por la imaginación surrealista, la integración de los dos elementos, "seres humanos" y "objetos", en temas creativos. Desde 1993, las obras de Tsang se han exhibido en Hong Kong, Taiwán, Corea, España y Suiza, y recogida por museos y coleccionistas locales y extranjeros.

Mark Langan y su "Arte Cartón"

Mark Langan es un artista que vive en Cleveland, Ohio. Él es experto en muchos medios artísticos diferentes pero desde 2004, se ha centrado en hacer arte a partir de cartón. Utiliza cajas de cartón corrugado, una estera, una navaja y pegamento no tóxico. Con estos, vuelve las cajas de cartón en maravillosas obras de escultura.

Sarah-Jane La Basura se Vuelve Arte

Sarah-Jane van der Westhuizen toma el reciclaje como arte a un nivel completamente nuevo con sus esculturas increíblemente innovadoras. Es realmente basura para atesorar.

Haroshi Esculturas Hechas de Patinetas

Nacido en 1978, Haroshi es un artista japonés actualmente radicado en Tokio.

Haroshi es un skater y carpintero autodidacta, conocido por sus grandes esculturas hechas de tablas de patinetas. Para hacer cada escultura, Haroshi selecciona cuidadosamente y apila las patinetas, para entonces a mano esculpirlas, pintarlas, y pulirlas en un acabado de chapa de madera.
Debido a que las tablas de patinetas están hechas de capas de madera procesada, las esculturas finales parecen tener superficies rayadas.

Bruno Catalano y Sus Viajeros

El artista francés Bruno Catalano nacido en 1960, ha creado una extraordinaria serie de esculturas en bronce muy llamativas llamados "Les Voyageurs" en Marsella que representan los trabajadores humanos con gran parte de sus cuerpos desaparecidos.

Yong Ho Ji Arte con Neumáticos

Artista coreano Yong Ho Ji nacido en el año 1978. Sus esculturas generalmente representan especies en peligro de extinción y seres mitológicos que se mezclan a la perfección con una estructura física humana junto a las características de los animales que conocemos, con la ayuda de tiras meticulosamente cortadas de neumáticos que representan la carne, músculos y curvas de los cuerpos.

Simon O’Rourke y Su Arte en Madera

Es un artista de la motosierra, un escultor de madera, un tallador de árbol ... llámalo como te guste.

"lo que me gusta es hacer que la madera cobre vida! Nací y crecí en Liverpool, me mudé a Wrexham y me gradué como ilustrador, especializado en libros para niños. Mi carrera luego cambió drásticamente cuando empecé a trabajar como cirujano de árboles! Al ver a alguien que tallaba con la motosierra rápidamente me hizo comprender el potencial y decidí asumir esta forma de arte apasionante, rápidamente me di la vuelta a la oportunidad de ganarse la vida."

Torre de Tatlin, la Torre que Nunca Vio la Luz

El constructivismo fue un movimiento artístico y arquitectónico que surgió en Rusia en 1914 y se hizo especialmente presente después de la Revolución de Octubre
El término «constructivismo» aparece por primera vez como algo positivo en el Manifesto realista (1920) de Gabo Diem. Alekséi Gan utilizó la palabra como el título de su libro Constructivism, impreso en 1922. Aplicó el constructivismo a su trabajo, mientras que su abstracción geométrica se debió, en parte, al suprematismo de Kasimir Malévich.

Arte en el Metro de Moscú

El metro de Moscú tiene 182 estaciones distribuidas en doce líneas y una longitud de tendido subterráneo de 298 kilómetros. Estos datos lo convierten en el tercero más largo del mundo después de Londres y Nueva York. Es conocido también por su decoración, muy variada y rica en muchas de las estaciones, que representa el arte de la época del realismo socialista. 44 de las 182 estaciones son monumentos arquitectónicos y fueron premiadas en numerosos concursos internacionales.